假如身体能够缩小，那我选择变小后，
住进Alejandra Oviedo的迷你世界里。
尤其是那个忙忙碌碌的刺绣王国，
充满温馨的日常和跳脱的欢乐。
Alejandra Oviedo，出生在哥伦比亚的波哥大。从小她就喜欢在作业本上画画、编小故事。后来顺理成章在大学攻读视觉艺术专业，开始插画创作。
▲ Alejandra的插画作品。
步入社会后，她曾拥有一份外人看来还不错的工作，可日复一日的忙碌，渐渐让她觉得失去了生活中最重要的东西。
几经思考，她辞去工作，选择成为全职创作者，依靠插画、刺绣、手工创作养活自己，全身心奔赴自己热爱的事业。
在Alejandra的创作观里，灵感从不是遥不可及的灵光一现，而是切换视角后看见的平凡万物。
她说，“灵感来的时候，我就好像变成一只小小的虫子，满心赞叹，用心细细观察世间的一切。
身边天天见到的物件、天空、随风晃动的树木、阳光下晃动的影子、叽叽喳喳对着天地歌唱的小鸟、身边来往的人，还有那些素不相识的陌生人。”
Alejandra不仅自己沉迷于创作，同时也开设了线上线下的工作坊，让感兴趣的人都能通过创作讲述自己的故事。这也是一种双向的灵感激发。
“我是一名老师。我愿意去了解每一个学生的内心、他们的经历、生活里的伤心事，还有他们和旁人之间的牵绊。
这些所见所感全都汇聚在一起，促使我用刺绣、金属浮雕、剪纸这些手工艺，一点点讲述一个个细碎温暖的小故事。”
在众多创作媒介中，刺绣于她而言意义非凡。
Alejandra非常感慨地说，“刺绣赠予我的实在太多。它教会我活在当下，让我懂得放慢脚步，做事要耐心。
带领我结识形形色色的人，和他们一同编织全新的人生经历。
我能借着针线抒发内心情绪，在穿针引线时静心冥想，留出时间与自己的内心对话。”
她的创作，从不追求宏大叙事，而是把生活里最微小的美好，都缝进丝线里。
你可以看到，身着波点长裤、背带裤的小巧人儿姿态万千，有人舒展身姿练习瑜伽，有人牵着爱心气球悠然漫步，有人倚靠树下静心休憩……
可爱的小动物和花朵植物必是少不了，闪闪亮片与细碎珠珠开出了烂漫繁花。
Alejandra通常以米白色亚麻布为底，不同针法的运用让每一个形象都充满层次。
平针绣出流畅的轮廓，结粒绣勾勒出毛茸茸的触感，缎面绣赋予叶片与花瓣饱满的光泽。
亮片与小珠子的点缀，又让画面在光线下闪烁着细碎的光芒，增添了立体度和可观赏性。
插画和刺绣里的视觉元素，也在她的金属錾刻作品中有完整的体现。如果说刺绣是在布面上画插画，那金属錾刻就是在软金属片上画插画。
在创作过程中，她先在金属片上勾勒出人物、动植物与生活场景的轮廓，再通过反复捶打、浮雕与镂空技法，让平面金属出现立体肌理。
叶片的脉络、花瓣的褶皱、衣物的纹理，都在指尖的力道下变得清晰可触。
镂空的窗洞与框架里，还嵌入了手绘插画，让金属的冷硬与纸张的柔软形成奇妙对话，像藏在故事里的秘密日记。
金色与银色的金属泛着温润光泽，錾刻的凹凸纹理让每一件作品都像可以触摸的记忆碎片。
哥伦比亚本土文化也是流淌在她作品中的底色。当地独有的图纹肌理、民俗故事与淳朴的民众，潜移默化地塑造着她的审美与表达。
当灵感枯竭时，她自有一套舒缓身心、唤醒创意的方式，像是出门漫步、前往植物园感受自然，或是安静躺下观看电影，在松弛的状态中重新找回感知美好的能力。
Alejandra还有一个充满童趣的小爱好：在沙滩上随心作画，完成后再用脚步轻轻抹去，享受转瞬即逝的浪漫。
不论是平面的插画，半立体的刺绣和金属錾刻，还是剪纸缝纫……每一种创作都只是Alejandra讲述故事、承载个人生活记忆的媒介。
创作于她而言，兼具治愈冥想与分享交流的双重意义，既用于自我内心沉淀，也向世界各地爱好者传递了手工叙事的乐趣。
你的创作欲是否也蠢蠢欲动了呢？
alejandraoviedo.com
Instagram_@alejandraoviedo
editor_joyce
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